Une écriture chorégraphique intense et physique, où la virtuosité du mouvement dialogue avec une forte dimension émotionnelle et dramaturgique.
Figure majeure de la scène chorégraphique internationale, la chorégraphe belgo-colombienne se distingue par une production prolifique et très recherchée.
Chorégraphe dont l’écriture physique et virtuose déploie une danse d’une grande intensité rythmique, où la puissance du mouvement rencontre une précision exigeante.
Eric Jean est un metteur en scène et créateur reconnu pour sa démarche artistique singulière, fondée sur l’« écriture vivante », une méthode de création reposant sur l’improvisation, la collaboration étroite avec les auteurs et l’exploration de l’environnement scénique.
Fondée en 1972 par Geneviève Salbaing, Eva Von Genscy et Eddy Toussaint, Ballets Jazz Montréal est une compagnie de répertoire de danse contemporaine qui, sous la direction artistique et générale d’Alexandra Damiani, crée, produit et présente sur les scènes locales, nationales et internationales. Ballets Jazz Montréal engage des chorégraphes de renommée internationale pour développer leurs propres recherches et générer un répertoire qui reflète l’identité de Ballets Jazz Montréal et qui est accessible à tous les publics.
Idéation Louis Robitaille.
Mise en scène Eric Jean.
Chorégraphie Andonis Foniadakis, Annabelle Lopez Ochoa, Ihsan Rustem.
Direction musicale Martin Léon.
Conception musicale Alexis Dumais.
Conception scénographique Pierre-Etienne Locas.
Direction technique scénographie Alexandre Brunet.
Conception lumières Cédric Delorme-Bouchard et Simon Beetschen.
Conception vidéo HUB Studio – Gonzalo Soldi, Thomas Payette, Jeremy Fassio.
Conception des costumes Philippe Dubuc.
Réalisation des costumes Anne-Marie Veevaete.
Assistance à la mise en scène Elsa Posnic.
Régie sonore Guy Fortin.
Direction technique Marco Vargas Navarro.
Chef machiniste Daniel Ranger.
Chef sonorisateur Maxime Lambert.
Chef éclairagiste Claude Plante.
Chef vidéo Steve Montambault.
Artistes interprètes Zoey Anderson, Troy Atamanuk, Gustavo Barros, Jasmine Heart Cruz, Millie Brinck-Dubuc, Yosmell Calderon Mejias, Marcel Cavaliere, Kyle Davis, Shanna Irwin Calderon, Miu Kato, DaMond LeMonte Garner, Zack Preece, Madeleine Salhany et Silje Vereide.
Voix (So long, Marianne) Zoey Anderson.
Voix (Hallelujah) DaMond LeMonte Garner et Zoey Anderson.
Rencontre au sommet autour d’Hamlet, entre le chorégraphe et danseur étoile Guillaume Côté et l’homme de théâtre et metteur en scène Robert Lepage. Une soirée d’exception !
Nourrie de traditions irlandaises, mystérieuse et passionnée, MÁM nous ensorcelle. Une fête endiablée où l’on frappe le sol, où les corps s’embrasent et où le rituel devient célébration.
Pulsations incessantes, énergies synchrones. À la fois dynamique et méditative, My Fierce Ignorant Step crée un paysage sonore extatique, où jaillit le bonheur contagieux d’être en vie.
Marie Chouinard nous fait cadeau d’un condensé de ses solos et duos, suivi de son fulgurant Henri Michaux : Mouvements. Une alchimie rare entre la plume et le geste.
Énergie brute, géométrie scénique et pulsations électroniques. Dans l’espace intime de l’Agora de la danse, le duo Morin/Leroux signe une proposition physique où cinq interprètes cherchent le point de bascule entre exaltation et dépassement.
Applaudie à travers le monde, Danza Contemporánea de Cuba nous fait vibrer aux rythmes de la danse cubaine actuelle. Dans un feu d’artifice chorégraphique en deux temps, l’énergie contagieuse d’une vingtaine d’interprètes attise la scène. Une soirée éclatante !
Avec SKLTR*, le krump sort de la rue pour faire une entrée fracassante sur la scène, en fusionnant deux voix singulières issues de parcours radicalement différents. Un choc esthétique, saisissant et cathartique.
*Prononcer [skul-tur]
